Roger’s Comic Ramblings: Mitt besøk i Billy Ireland Cartoon Library & Museum

Dette innlegget er arkivert under:

Hjemmeside høydepunkter,
Intervjuer og kolonner

Roger gjør seg klar til å ta turen inn

av Roger Ash

På en nylig ferie hadde jeg gleden av å sjekke ut Billy Ireland Cartoon Library & Museum ved Ohio State University i Columbus. Hvis du ikke er kjent med Billy Ireland, inkluderer deres eierandeler en enorm mengde tegneserie og tegneseriemateriale inkludert original kunst, avis og magasinutklipp, korrespondanse og mye mer. Mange skapere, inkludert Jeff Smith (Bone) og Bill Watterson (Calvin og Hobbes), har gitt kunst og mye mer til Billy Irland. Dette materialet er tilgjengelig for folk som skriver om tegneserier. For eksempel forsker Dean Mullaney og Bruce Canwell fra Library of American Comics ofte ofte for introduksjonene til tegneseriene sine. Biblioteket inkluderer et lesesal med mange tegneserier og bøker om tegneserier og museet har skatter fra deres permanente samling samt spesielle utstillinger. Hovedpoenget, hvis du er i tegneserier, er Billy Ireland Cartoon Library & Museum et eventyrland.

Hvis du lurer på hvor navnet på biblioteket og museet kom fra, er det til ære for Billy Irland, en tegneserieskaper fra Ohio på begynnelsen av 1900 -tallet. Han jobbet for Columbus Dispatch hvor han opprettet sin populære tegneserie, The Passing Show, der han kommenterte aktuelle hendelser.

Et banner utenfor Billy Ireland Library & Museum. Bildet øverst til venstre er Billy Irlands karikatur av seg selv.

Jeg kontaktet Susan Liberator, koordinator for offentlige tjenester i Billy Ireland, før mitt besøk for å be om å se noen av varene de har i sin eierandel. Da vennene mine og jeg ankom, var kunsten klar for oss i bibliotekets lesesal. Og hva en skattekule det var, inkludert stykker fra en rekke artister, inkludert Charles Addams, John Byrne, Richard Thompson, Stephen Pastis og mer. Det var fantastisk å se denne kunsten personlig og alt arbeidet som gikk inn i dem. Jeg vil se nærmere på noen få stykker vi hadde gleden av å se.

Jeg har gledet meg over Winsor McCays arbeid i mange år, og det var en godbit å se en original Little Nemo på Slumberland Page og en side fra hans mye mindre kjente stripe, Dino, om en dinosaur taper i (den gang) moderne verden. Det som virkelig blåste meg bort var å se noen av animasjonstegningene hans for Gertie The Dinosaur. Hvis du ikke er kjent med det, er Gertie den animerte korte som er kreditert med å introdusere karakteranimasjon. Før det var animasjon generelt nyheten med å se tegninger bevege seg. Gertie var annerledes da hun hadde reaksjoner på tingene som skjedde rundt henne.

Det første som slo meg om tegningene var hvor små de er; Jeg antar omtrent 8½ ”x 5½”, størrelsen en pute med skrivepapir. Den lille størrelsen indikerer imidlertid ikke at disse ikke er dyptgående tegninger. De ser fantastiske ut, og er gjort enda mye mer enestående ettersom McCay måtte tegne bakgrunnen på hver tegning da CEL -teknologien ikke hadde blitt utviklet ennå. (Tradisjonell animasjon ble gjort på klare ark, eller cels, slik at en bakgrunn kunne vises gjennom.) Omsorgen han gikk for å gjøre denne kortfilmen er tankegang.

Roger utenfor lesesalen.

Som en fan av Jeff Smiths Bone, var jeg begeistret for å få se noen av hans college tegneserier, Thorn. Mange av ideene fra stripen ville senere vises i bein, og det var morsomt å se tidlige versjoner av Fone Bone, Thorn, Ted The Bug og The Great Red Dragon. Det var også et par karakterer i stripene jeg så at jeg ikke husker at jeg var i bein (selv om det har vært lenge med tanke på at jeg har lest de tidlige problemene); En stein som røykte sigarer og Thorns kjæreste, den pompøse reginald III. En rask observasjon: Jeff ble mye bedre til å trekke mennesker mellom torn og bein.

Jeg vil gjerne dele noe av kunsten jeg fikk se i lesesalen, men på grunn av copyright -lover og andre faktorer, er jeg ikke i stand til det. Jeg er takknemlig for at alt dette materialet er i gode hender og vil være tilgjengelig for forskere og andre i årene som kommer.

Inngangen til museet

Så det var bibliotekets del av Billy Ireland Cartoon Library & Museum. Hva med museumsdelen? Museet er også fantastisk. Det er vanligvis tre seksjoner; Høydepunkter fra deres permanente samling, og to rom som inkluderer roterende utstillinger. Det første jeg observerte da jeg kom inn i museet var en hel vegg fylt med originale Calvin- og Hobbes -strimler. Stripene er veldig dyptgående, og det er enestående å se dem personlig.

Veggen til Calvin og Hobbes Art

Resten av skattene fra samlingene til Billy Ireland Cartoon Library & Museum er full av herlige brikker, inkludert tidlige tegneserier, bøker, faktiske avissider, tegneserie- og tegneserie -memorabilia, og til og med litt animasjonskunst. Jeg ble sjokkert over å finne en skulptur av Rube GoLdberg (jeg kjenner ham generelt for hans vanvittige oppfinnelser) som sitter sammen med originale tegneserier, inkludert peanøtter, Pogo, Krazy Kat, Little Nemo i Slumberland og Steve Canyon. Tegneserier er også representert med originale sider av Jeff Smith (Bone), Todd McFarlane (Spider-Man), Gene Colan (Batman), Frank Miller (Daredevil) og andre.

En av de nåværende utstillingene er Koyama og venner: publisering, patronage, og den nye alternative pressen inneholder stykker donert av forlaget Annie Koyama og inkluderer kunst av noen av de beste moderne alternative tegneserieskapere. Det er et fascinerende blikk på mangfoldet av arbeid som brukes i tegneserier i disse dager. I tillegg inkluderer utstillingen noen originale sider av Richard Sala hvis arbeid jeg har beundret i en årrekke.

Begynnelsen på den gale utstillingen

Kunstnerisk gal: Syv tiår med satire ser på Mad fra begynnelsen på 1950- til i dag. De første dagene er godt representert med stykker av Harvey Kurtzman, Basil Wolverton, Bill Elder og andre. Wally Wood og Jack Davis får hver en spesiell skjerm. Nåværende MAD er omtalt med hele Stranger Things -parodien, inkludert omslaget, med kunst av Tom Richmond. I mellom er brikker av artister inkludert Mort Drucker, Antonio Prohias, Al Jaffee, Dave Berg, Sergio Aragonés og Peter Kuper. Det er fire sider fylt med ingenting annet enn Sergios marginaler. Mens jeg var større enn den trykte størrelsen, ble jeg fremdeles sjokkert over hvor små disse var. Så vidt jeg er bekymret, er best av alle tre originale stykker av Mads Maddest -artist, Don Martin. Da jeg leste Mad oppveksten, var det første jeg gjorde da jeg fikk en ny utgave gjennom den for å finne Don Martins strimler. De var alltid favorittsidene mine. De var ikke bare morsomme å lese; Martins kunststil fikk dem til å se morsomme ut. Begge disse spesielle utstillingene som kjøres gjennom 21. oktober.

Utforske Calvin og Hobbes

Hvis du i hovedsak vil sjekke ut en spesialutstilling fra tidligere, er Exploring Calvin og Hobbes en veldig flott katalog fra showet med samme navn. Det inkluderer også et langvarig intervju med designeren Bill Watterson.

Hvis du er en komisk fan og er i Columbus -området, kan du absolutt ta en time eller to og besøke Billy Ireland Cartoon Library & Museum. Du vil mye mer enn sannsynlig finne noe du gleder deg over, og etter all sannsynlighet, noe som vil få deg til å si: “Wow!” Det er virkelig fantastisk at steder som dette eksisterer for å bevare historien til tegneserier og tegneserier for fremtidige generasjoner.

Spesiell takk til Bruce Canwell, Susan Liberator, Miguel Santiago, Mandy Beatty Santiago, Miguel og Angela. Denne utflukten ville ikke vært mulig, eller så gøy, uten deg.

Leave a Reply

Your email address will not be published.

Previous post Intervju: Matt Kindt On Boom! Studios ‘folklords
Next post DC World Streaming Titles: Hva kommer, hva som skjer, hva som holder seg nøyaktig samme